Résidence 2026
Nous saluons la curiosité, l’engagement, et l’exigence artistiques des projets reçus et sélectionnés pour cette édition 2026. L’équilibre recherché dans la constitution de ce nouvel ensemble en résidence repose sur la pluralité de profils et de voix , en capacité de dialogue et d’échange entre elles, et avec le territoire corse.
Les pratiques à l’oeuvre cette année appréhendent et sondent le vivant, contribuant à faire de Providenza un lieu d’expérimentation et d’expression libre, au service de la Corse et de l’inspiration qu’elle génère. Elles ont pour dénominateur commun la performance comme outil d’extension de travaux visuels, sonores, de recherches ou d’écriture.
Si Providenza accueille cette année près de dix nationalités différentes, une attention toute particulière est portée aux artistes corses : Diane Moulenc, photographe et Juliette Laurent, créatrice de la radio itinérante Radio Immortelle, dont les travaux ré-enchantent le territoire.
Résident.es sélectionné.es
Frankie, Autriche
Dans sa pratique musicale, Frankie (Franziska Aigner) travaille les antagonismes et la tension qui résulte de leurs juxtapositions. Son langage musical puise dans structures baroques traditionnelles issues de temps et systèmes de pouvoir opressifs, et confronte la musique post-club et la production digitale. Après de nombreuses collaborations artistiques, avec notamment Kelman Duran, Anne Imhof, William Forsythe et Holly Herndon elle se concentre à présent à une composition d'une pièce en solo, qui consacre la romance, l'intime, le désir dans la menace permanente et l'instabilité sourde du monde.
Pascaline Amblard, France
En préparation de son exposition au FRAC Corsica en 2027, Pascaline Amblard découvre la sittelle corse, dernier oiseau endémique de l'île. Sa résidence au sein de Providenza est l'occasion d'approfondir ses recherches de terrain, par l'affût et l'observation longue, en vue de la fabrication de la pièce qui sera exposée. Artiste plasticienne et visuelle, Pascaline place l'assemblage et la collecte au coeur de sa pratique, et investit ses installations des lieux où elles se tiennent. L'observation de la Sittelle corse est une invitation à un travail immersif sur la façon d'habituer un écosystème.
Nabil Aniss, Maroc & Belgique
Nabil vit entre Bruxelles et Meknès, au Maroc, où il est né. Il étudie les corps en mouvement, la métamorphose et la transe comme vecteur de libération de systèmes d'oppression. "Dancing Animals" est un projet qu'il développe autour de rituels mystiques de sa ville natale, et en cherche l'écho dans d'autres espaces politiques et culturels. Sa résidence s'organise autour d'un travail de recherche et de montage son et vidéo en vue d'une installation sonore et d'images qui prend comme sujet le mouvement animal comme pratique performative.
Anton Bialas, France
Présenté à la Semaine de la Critique, à la Berlinale, au FID Marseille ou plus récemment à la Bourse de Commerce de Paris dans le cadre de l'exposition "Clair Obscur", les films d'Anton Bialas dressent les portraits d’êtres marginaux qui transgressent le réel. A Providenza, il vient poursuivre l'écriture de son prochain film "Agony in the Palace", qui relate les derniers jours d’un régime autocratique et la contamination du pouvoir sur les corps et les esprits.
Josephine Foster, Etats-Unis
Josephine Foster est compositrice de musique folk expérimentale. Originaire du Colorado (Etats-Unis), et formée au chant lyrique, elle place le travail de la voix et de la poésie chantée au coeur de sa pratique qu'elle infuse de folk expérimentale, de country blues et de chanson expérimentale. En immersion sur le terrain de Providenza, son temps de résidence est dédié à l'improvision et la composition au piano d'un nouvel album entièrement instrumental, ainsi qu'à l'écriture de pièces chantées.
Joao Gonzalez, Portugal
Joao Gonzalez est un réalisateur portugais dont le premier film, "Ice Merchants", reçoit en 2023, l'Oscar du meilleur court-métrage d'animation. Joao écrit et dessine la solitude, et c'est avec l'ambition d'un nouveau film d'animation qu'il s'installe en octobre à Providenza pour un temps d'immersion en pleine nature, d'écriture, de dessin et de composition musicale.
Radio Immortelle, Corse, France
Radio Immortelle est une radio corse associative, participative et itinérante qui développe des ateliers auprès de différents publics (jeunes, étudiant·es, habitant·es, personnes isolées, stigmatisées...), dans le but de transmettre des outils d’expression, de création sonore et de prise de parole. Sous la forme d'une résidence hybride à Providenza, Radio Immortelle part à l'écoute du village de Piève pour y développer une cartographie sensible et des moments de rencontres et d'ateliers d'expérimentation collectifs.
Baptiste Morizot, France - in partnership with La Villa Medicis
Providenza accueille le philosophe, écrivain et pisteur Baptiste Morizot dans le cadre d'une résidence croisée avec la Villa Medicis. En partenariat avec l'INRAE San Giuliano, cette résidence emprunte la route des agrumes, où le citrus, né de multiples hybridations, devient un modèle vivant de formes entremêlées. Chaque agrume y apparaît comme le fruit de permutations, de greffes et de croisements séculaires.
Il nous enseigne que l’hybridité constitue une matière première essentielle pour penser des formes vivantes et partagées. À travers eux se dessinent des routes de circulation où se croisent humains, non-humains, plantes et savoirs, révélant un réseau dense d’échanges et d’interdépendances. Le texte que Baptiste rédigera durant son temps de résidence servira ainsi à la fois de texte fondateur et de fil rouge pour inviter les années suivantes des artistes d'autres disciplines. Des moments d'échange sont également prévus avec la communauté locale.
Diane Moulenc, Corse, France
Diplômée de l'Ecole Nationale Supérieure de la photographie d'Arles, Diane Moulenc est une photographe corse. Elle est née, vit et travaille sur l'île qui nourrit son rapport à l'image, situé à la frontière entre la poésie et le documentaire. La Corse est pour elle un terrain de déambulation et d'expérimentation pour sa pratique photographique. Providenza se présente comme un lieu d'arpentage inédit sur son propre territoire - un temps de découverte ou redécouverte de l'espace du voir.
Jamal Ouazzani, France & Maroc
Jamal Ouazzani déploie dans ses écrits une pensée radicale et nouvelle sur des sujets contemporains éminemment politiques. Après" Amour", son premier essai très remarqué sur la force révolutionnaire de l'amour insufflée par la culture arabe et/ou musulmanne sorti en 2024 aux éditions LeDuc, il signe cette année un recueil de poèmes, "Feux de Joie" (éditions Blast) ainsi que "Féminités Musulmanes", son premier essai. Réalisateur du très suivi podcast "JINS", où il est question de genre, de sexualites et d'amour des personnes arabes et/ou musulmanes, il approfondit ces sujets à Providenza autour d'un projet d'écriture et de performances poétiques mêlant littérature autofictionelle et travaux d'archives.
Deicy Sanches, France & Cap Vert
Deicy Sanches s'intéresse aux dynamiques qui s'opèrent entre la culture cap-verdienne et l'héritage post-colonial de l'archipel et les traduit par un travail filmique qui fait intervenir la danse, l'archive et la fiction. Artiste pluridisciplinaire franco-capverdienne dont la pratique explore ce que la mémoire corporelle révèle de l'identité, de la marginalité et de la poésie du monde, Deicy poursuit à Providenza son travail d'écriture de ce qui sera son premier long métrage.
Perila, Russie
Perila (Aleksandra Zakharenko) est compositrice de musique, artiste visuelle et poète. Sa pratique évolue autour de la perception ritualisée du temps et de l'espace, dans une approche sensible et sensuelle. C'est avec cette approche sonore qu'elle fonde WET, communauté en ligne qui explore le son dans des formes expérimentales et sensorielles. Son travail a été publié et reçu le soutien de Smalltown Supersound, Sferic, West Mineral Ltd., The Trilogy Tapes, Shelter Press entre autres. Elle consacre son temps de résidence à Providenza à une performance sonore, parlée et visuelle ritualisée autour de l'attention au temps long, profond, et ralenti.
Jury
Fabien Danesi a été maître de conférences à la Faculté des Arts de l'Université de Picardie Jules Verne à Amiens de 2008 à 2021. Ancien pensionnaire de la Villa Médicis, Académie de France à Rome, en 2007-2008, il a précédemment enseigné à l'Université François Rabelais de Tours, à l'Université Paris 13, à l'Université Panthéon-Sorbonne et à l'Université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines. Membre de l'AICA - l'Association Internationale des Critiques d'Art - France, il a été en charge du programme du Pavillon Neuflize OBC, le laboratoire de création du Palais de Tokyo, de septembre 2014 à juin 2017. Il a ensuite co-curaté deux expositions au Palais de Tokyo et a été responsable de la programmation artistique de la Casa Conti - Ange Leccia à Oletta. Depuis octobre 2021, il est le directeur du FRAC Corsica, un établissement culturel de la Collectivité de Corse. En mars 2025, il a été élu coprésident de Platform, l'association de l'ensemble des FRAC, avec Patricia Carette.
Martha Kirszenbaum est commissaire d’exposition, critique d’art et éditrice installée à Paris. Diplômée de Sciences Po et de Columbia University, elle a été commissaire du Pavillon français à la 58e Biennale de Venise avec l’artiste Laure Prouvost. Elle a fondé et dirigé Fahrenheit, centre d’art et programme de résidences à Los Angeles. Auparavant, elle a travaillé au MoMA, au New Museum et au Centre Pompidou, et a conçu expositions, projections, performances et conférences pour de grandes institutions internationales. Elle collabore régulièrement à de nombreuses publications d’art et enseigne dans différents contextes à travers le monde.
Paul Briottet est actuellement l’associé artistique du directeur général de Bozar – Centre for Fine Arts à Bruxelles. Il a collaboré avec le Festival d’Aix pendant plus de dix ans en tant que directeur de l’Académie et de la programmation des concerts, et a développé une activité de conseiller et producteur artistique indépendant, notamment auprès des chorégraphes américains Gerard & Kelly et de la Fondation Cartier pour l’art contemporain. En tant que producteur, programmateur et conseiller artistique, son travail se situe à la croisée de la musique, de la danse, de la performance, des arts visuels et de l’espace. Il a récemment rejoint l’équipe de programmation et de production de Providenza.
Léa Alia Triboulet produit et distribue des films. Après une solide expérience dans la programmation de festivals et la production, elle rejoint en 2019 la société de production et de ventes Salaud Morisset, où elle dirige le département des courts métrages et supervise les acquisitions. Elle travaille sur des films de cinéastes confirmés tels que Wim Wenders, Yorgos Lanthimos et Jonathan Glazer, ainsi que de nouvelles voix émergentes comme Molly Manning Walker, Eivind Landvisk et Anna Hints. Elle a récemment rejoint l’équipe de programmation et de production de Providenza.
Antoine Viviani est un cinéaste et artiste pluridisciplinaire, ainsi que le fondateur de Providenza. Son travail, à la croisée du documentaire, du cinéma et des installations immersives, interroge la relation entre notre perception sensorielle et mentale du monde. Il a été présenté dans de nombreuses institutions (Harvard Film Study Center, Sensory Ethnographic Lab, Gaîté Lyrique, National Gallery of Iceland) et récompensé dans des festivals internationaux (Sundance, CPH:DOX, IDFA). Il est lauréat de la Villa Albertine 2022.